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Archive for 28 marzo 2013

Las Estrellas (Han Salido Esta Noche)


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Y este tipo ¿decían que había desaparecido? ¿que estaba acabado? Sencillamente, un golpe maestro

Categorías:múSica

Blues Power #13


Sister

Rosetta Nubin “Sister Rosetta Tharpe”, Cotton Plant, Arkansas, USA, 1915

Categorías:Blues Power, múSica

This Song #198


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“White Honey”, compuesta por Graham Parker e interpretada por Graham Parker & The Rumour. Incluida en su álbum de debut “Howlin’ Wind”, publicado por Vertigo Records en julio de 1976.

White honey get it from the candy man
White honey yeah any time I think I can.
You wake up early in the morning
A-playing on the clarinet
Whole town down when the man comes around
And no one pays their rent it’s all spent on
White honey get it from the candy man
White honey yeah any time I think I can.
She’s come and laid on a sample
A little sweet white honey bee
Tastes so good that the whole town stood
And stared and looked at me they all see the
White honey get it from the candy man
White honey eee any time I think I can.

Cmon and (scat to chorus and the chords as in intro)
But now I aint wanna criticise
But let me tell you what I found
Since they took away the record machine
White honey don’t come around. get down!
White honey get it from the candy man oh oh oh oh oh
White honey any time I think I can
Said honey what you doing what you doing what you doing
What you’re doing downtown tell me baby.
Honey what you do what you do what you doing
You’re trying to make me look like a clown.
I said hit white honey when the chips are down
I’m gonna taste white honey when aint no one around
I said honey honey honey honey honey honey honey honey yeah
Wah wah wah I said bop do do do do do bop do do do do do
Bop do do do do do bop do do do do do bop do do do do do
Bop do do do do do bop do do do do do bop yeah yeah
White honey white white honey honey white now yeah yeah

Categorías:múSica


Clement "Coxsone" Dodd y Bob Marley en los días felices de Studio One, mediados de los sesenta

Clement “Coxsone” Dodd y Bob Marley en los días felices de Studio One, mediados de los sesenta

Clement “Sir Coxsone”Dodd forma parte de la historia de Jamaica, una isla que alcanzó una popularidad mundial con el ascenso al estrellato de Bob Marley y el movimiento “reggae” (con toda la parafernalia que todo ello conllevaba, arrastrando un lucrativo negocio de trás de la simple música).

Dodd fue el fundador, en 1963, de the Jamaica Recording and Publishing Studio, más conocido como Studio One, estudio de grabación y compañía discográfica que aglutinó las esencias de estilos variados (fundamentalmente con origen en los Estados Unidos) que tenían su raíz en el Rhythm and Blues. Su resultado: una inteligente combinación y fusión estilística con características propias, basadas en ritmos caribeños autóctonos. Y una astuta perspicacia en detectar éxitos populares sin abandonar la calidad artística. El ska, el rocksteady y, finalmente el reggae, se fraguaron el el estudio del número 13 de Brentford Road en Kingston.

Maravillas como los Skatalites, Toots & The Maytals o los Gaylads son hijos de Studio One.

Bob Marley y sus Wailers también: Dodd apadrinó a Marley en sus inicios, olfateando y detectando su poderoso talento, aupándole a los primeros puestos de las listas jamaicanas, con varios números uno a mediados de los sesenta.

Con un talento innegable, también fue tachado de tacaño y poco generoso con los músicos. La gran mayoría de los que trabajaron para él, acabaron marchándose quejumbrosos y sin dinero.

Studio One, a pesar de cerrar durante los ochenta (Dodd movió sus estudios a Brooklyn) rebrió sus puertas en Kingston en los noventa hasta la muerte de Dodd en 2004.

Esta es su fascinante historia

Categorías:múSica

Irish Pride

marzo 22, 2013 2 comentarios

RG

Rory Gallagher, a pesar de ser toda una institución en Irlanda, viene cayendo en el olvido más ominoso durante los últimos años. Frente a celebridades de la guitarra del rock que están consagradas machaconamente por los medios de comunicación, en estos tiempos en los que todo se da ya por hecho, empaquetado y listo para servir, sin promover la reflexión ni el criterio suficientemente informado, Gallagher parace que no existió jamás.

Sin embargo, siempre fue un músico con un talento inaudito y con una libertad artística encomiable. Nunca encajó, por voluntad propia, en el arquetipo de estrella del rock ni en el de “guitar hero”. Simplemente, no le interesaba. Aún a pesar de haber precedido en el escenario, con su banda Taste a Blind Faith o los Cream

Durante su ya legendaria gira por Irlanda en 1974 (nunca dejó de tocar en su país, al menos una vez al año), se rodó un documental dirigido por Tony Palmer, experimentado aficonado a la música rock, además de director de escena en el teatro británico y reputado escenógrafo operístico. Gallagher fue profeta en su tierra.

Sirva este recordatorio para los desmemoriados.

Categorías:múSica

El Ajedrez Del Ritmo Y El Blues


Chess

Hace unos años, Hollywood descubrió material a explotar en la historia de dos judíos polacos, emigrantes a los Estados Unidos a finales de los años veinte. Una epopeya característica del sueño americano y por partida doble: dos emigrantes que hicieron dinero para dedicarse a grabar a pobres negros del Sur, intérpretes de blues, que soñaban con amasar una digna fortuna que les arrebatara de la miseria y discriminación. Material arquetípico y con capacidad para amasar recaudaciones sabrosas. La película en cuestión se llamó “Cadillac Records”: no funcionó mal en taquilla, aunque, por poner un sangrante ejemplo, contemplar a Beyoncé en el papel de la divina Etta James constituía todo un insulto a la credibilidad más elemental. Bien es verdad que, la mayoría del público, ni siquiera sabía quién fue Etta James y, por lo tanto, la sorna carecía de importancia.

Leonard y Philip Chess fundaron Chess Records el 3 de junio de 1950. Desde entonces, la historia de la música popular adquirió pautas desconocidas e insospechadas.

Esta es su fascinante historia. O, por mejor decir, un resumen bastante digno.

Categorías:múSica, TV

Pauvre Martin


Brassens

Con una laya a la espalda,
con un dulce canto en su boca,
con un dulce canto en su boca,
con mucho ánimo en su alma,
se iba a currelar a los campos.

¡Pobre Martín, pobre miserable
cava la tierra, cava el tiempo!
Para ganar el pan de cada día,
de la aurora hasta el poniente,
de la aurora hasta el poniente,
se iba a cavar la tierra
por todas partes, en cualquier época!
¡Pobre Martín, pobre miserable,
cava la tierra, cava el tiempo!

Sin reflejar en su rostro,
ni la envidia ni la maldad
ni la envidia ni la maldad
labraba la tierra de los otros
siempre cavando, siempre cavando!

¡Pobre Martín, pobre miserable,
cava la tierra, cava el tiempo!

Y cuando la muerte le hizo un gesto
para que labrara su último campo,
para que labrara su último campo,
cavó él mismo su tumba
rápidamente, a escondidas…

¡Pobre Martín, pobre miserable,
cava la tierra, cava el tiempo!

Cavó él mismo su tumba
rápidamente, a escondidas,
rápidamente, a escondidas,
y se tendió en ella sin decir nada
para no molestar a los demás…

¡Pobre Martín, pobre miserable,
duerme bajo la tierra, duerme bajo el tiempo!

TRADUCCIÓN : JESÚS ÁLVAREZ

Dedicado a mi amigo inolvidable Michel Bastian, inspirador de tantas y tantas cosas, artífice de mi amor por Brassens. Vitalista furibundo. Infatigable. Maestro sin saberlo y sin ejercer.

Categorías:GEORGES BRASSENS
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